La Compagnie Diagn’Art
ALIOUNE DIAGNE | DIRECTEUR ARTISTIQUE
Alioune Diagne, est un chorégraphe et danseur né à Saint-Louis, Sénégal, en 1982. D’abord auto-didacte, il a suivi des formations en danse contemporaine de Salia Sanou et Seydou Boro (Burkina Faso), Kettly Noël (Mali), Germaine Acogny, Cire Beye et Hardo Ka (Sénégal). Après la création de deux solos (Blabla – 2008 et This line is my path – 2009), il a connu un grand succès avec le trio Banlieue (2012). Ce spectacle pour trois danseurs, relatant le quotidien des banlieues sénégalaises, a fait une tournée continentale dans plus de 20 pays d’Afrique et Europe. Son dernier spectacle Siki est un solo, inspiré de la vie du premier champion du monde de boxe noir, Battling Siki. Alioune a également interprété le solo Flora du chorégraphe Kenzo Kusuda au Korzo Théâtre (La Haye, Les Pays-Bas), et un rôle dans Fagaala de Germaine Acogny. Depuis 2007 dans Saint-Louis, Alioune Diagne incarne artistiquement cette conviction en un projet qui se décline en 3 volets, tous portés par l’Association Diagn’Art : Le Festival Duo Solo Danse, la Compagnie Diagn’Art, et le Centre Chorégraphique “Le Château”.
LES AVENTURES DE LEUK
Leuk | Duo | 2016/17
Pour cette nouvelle création tous publics, Alioune Diagne s’inspire des contes sénégalais de Leuk-le-Lièvre, personnage qui ressemble au Renard dans les fables de l’Europe : il est malin, curieux, blagueur, parfois un peu naïf et surtout, en plein parcours initiatique. Quand on n’est pas grand, il faut être malin ! Dans ce spectacle, Leuk est bien décidé à découvrir le monde. Il part à l’aventure et fait sur sa route d’étonnantes rencontres… Il trouve sur son chemin Bouki-l’Hyène, Anansi-l’Araignée, et Mbott-La Grenouille. Chaque interaction lui apprend ou apporte quelque chose.
À la fin, tous ces apprentissages lui servent de clés pour pouvoir rentrer chez lui et ouvrir une porte magique. Alioune Diagne écrit ce duo chorégraphiquement sous une forme narrative moderne, vivante et pulsée. À travers les danses urbaines comme le hip-hop, le breakdance, le popping & le locking, tout en utilisant des techniques de la danse contemporaine, il crée un univers joyeux et dynamique, plein de surprises. Le spectacle confronte les décors initiaux de la savane à l’environnement urbain d’aujourd’hui, au quotidien des villes africaines, à ses bruits et son nouveau rythme. Les différents niveaux de lecture rendent le spectacle accessible et plaisant à tous !
Concept et chorégraphie : Alioune Diagne
Interprètes : Jules Romain Djihounouck et Roger Sarr
Musique : Ibaaku
Regard extérieur : Salia Sanou, Compagnie La Mer Noire, Rose Guinard
Production : Compagnie Diagn’Art – Maaike Cotterink
SIKI
Siki | Solo | 2015
Ce spectacle fascinant de danse contemporaine fait revivre l’esprit et l’histoire de Battling Siki, le héros sénégalais de boxe oublié. Dans Siki, chaque danse est un combat, et chaque combat est une danse. Siki fut le premier Africain à gagner le titre du champion du monde de boxe en 1923 à Paris. Il combattait dans le ring, mais il se battait également contre le racisme caractéristique de son époque, en traçant sa route à travers l’Europe et les États-Unis des années vingt, les fameuses années folles. Il a été assassiné à New York à l’âge de 28 ans. En dépit d’une vie tumultueuse et extraordinaire, son histoire
est peu connue au Sénégal, et encore moins dans le reste du monde. Ce spectacle est un dialogue entre la danse et la boxe, entre hier et aujourd’hui, entre regarder et être regardé, entre Battling Siki et Alioune Diagne, deux concitoyens du même âge, à un siècle d’intervalle. Chorégraphie et interprétation Alioune Diagne, Dramaturgie Anoek Nuyens, Recherche et conseil artistique Maaike Cotterink, Extraits audio du documentaire Siki de Niek Koppen et du documentaire Boy Saloum d’Audrey Gallet, Mixage son Simone Giacomini, Jacques Lynedjian, Maaike Cotterink, Production Compagnie Diagn’Art – Maaike Cotterink, Coproduction Korzo, Ballet Preljocaj – Centre Chorégraphique National, Gemeente Den Haag, Pamoja – programme ACP- Culture + financé par l’Union Européenne et mis en œuvre par les Studios Kabako.
BANLIEUE
Banlieue | Trio | 2012
Le chorégraphe Alioune Diagne a grandi dans les banlieues sénégalaises. Inspiré par son enfance, il a créée en 2012 sa première pièce de groupe, le spectacle Banlieue. Entraînés dans un mouvement incessant, les trois danseurs (Alioune Diagne, Seydou Camara et Madiba Badio) évoquent le désespoir, la fête et la révolte de la vie-survie. Banlieue oscille entre frivolité drolatique et gravité, et montre une société en changement. Un spectacle inventif, généreux et vibrant. Durant les Rencontres
Chorégraphiques – Danse l’Afrique Danse 2012, à Johannesbourg, la pièce a connu un grand succès. En 2013, le spectacle a fait une tournée africaine dans 16 pays du continent, à la Réunion et en 2015 aux Îles Canaries. Chorégraphie et concept Alioune Diagne, Interprètes Alioune Diagne, Madiba Badio, Seydou Camara, Texte Roland Fichet, Lumières Badou Sow & CCN Ballet Preljocaj – Pavillon Noir, Costumes et scénographie Alioune Diagne, Production Compagnie Diagn’Art (Saint-Louis) –Maaike Cotterink, Co-production Institut Français de Saint-Louis, CCN Ballet Preljocaj-Pavillon Noir, Partenaires Institut Français du Sénégal, Théâtre de Folle Pensée, Remerciements Ruth Roukema, Charles Najman, Sylvie Duchelle
SENGHOR, NOTRE CONTEMPORAIN / 2014
SPECTACLE POUR 4 DANSEUSES, 4 CHANTEUSES ET 2 ACTEURS
Le spectacle Senghor, notre contemporain est une grande fresque de danse, théâtre et chant, qui nous amène dans l’univers poétique de Senghor, et son fameux poème Femme Noire. Créé en juin 2014 par Moïse Touré et Alioune Diagne, ce spectacle est une plateforme de collaboration artistique internationale, où le Burkina Faso, le Caméroun, le Sénégal et la France se retrouvent autour d’une œuvre pluridisciplinaire. Pour ce spectacle, trois écrivaines sénégalaises de trois générations différentes : Amina Sow Mbaye, Sokhna Benga et Khady Touré, et un écrivain Burkinabé, Aristide Tarnagda, ont écrit la suite de Femme Noire, soixante ans après sa publication. Qu’est-elle devenue, des décennies plus tard ? Ces textes ont servi d’inspiration pour le travail chorégraphique d’Alioune Diagne, la mise-en-scène de Moïse Touré et pour les chants du chœur de femmes sous la direction de Gaëlle Mongo. Dans le cadre du Sommet de la Francophonie 2014, ce spectacle a été présenté au Grand Théâtre National à Dakar et au festival Duo Solo Danse 2014.
Direction Artistique Moïse Touré et Alioune Diagne, Chorégraphie Alioune Diagne, Mise en scène Moïse Touré, Arrangement musicaux et Direction de choeur Gaëlle Mongo, Management Maaike Cotterink et Céline Cagnas, Production Maaike Cotterink et Ruth Roukema, Danse Alicia Gomis, Kaisha Essiane, Khady Diop ( Clarisse Sagna à Saint-Louis), Théâtre Kabore Safourate, Ali Ouedraogo, Chant Gaëlle Mongo, Cori de I-Science, Daba Makourejah, Fakeba, Écrivains Khady Touré, Amina Sow Mbaye, Sokhna Benga, Aristide Tarnagda, Production Compagnie Diagn’Art Compagnie Les Inachevés, Mécène principal pour la production du spectacle La Fondation Total Sénégal, Avec le soutien de La Fondation Total Sénégal, Ministère de la Culture du Sénégal, Sommet de la Francophonie, Région Rhône Alpes, Conception graphique, Carrie Zwarts, Remerciements Henk Oonk, Carrie Zwarts,Calaoprint, Grand Théâtre National